Este domingo se estrena un interesante montaje teatral basado en la técnica de Biodrama, rama que se desprende del Teatro Testimonial que pone en escena, en este caso, a 6 jóvenes que van relatando experiencias a partir de la realidad que viven.

La Jaula se denomina este experimental montaje donde los jóvenes entregan sus historias, testimonios, reflexiones, pensamientos, denuncias, sueños en torno a la construcción de una sociedad, una educación, libre de machismo, invitando a vivir en un mundo donde todas las diversidades tienen un lugar, donde se eliminan las jerarquías dolorosas y las violencias cotidianas.

La pieza, dirigida por la actriz Antonella Marín, reúne a un grupo de adolescentes que no superan los 19 años y que manifiestan en un grito desesperado de quienes lo quieren todo y no aceptan las formas impuestas.

“En este proceso ellas, ellos, elles exigen ser parte de la conversación en temas que les incumben, como el cuestionamiento en torno al sistema educacional sexista que nos rige,  y si la sociedad es capaz de integrar nuevas miradas que generen otro tipo de construcción de la realidad, ha sido un proceso de colectividad y aprendizaje, hemos experimentado lo que proponemos con el montaje” apuntó la Directora Antonella Marín.

Se propone una pieza testimonial con cuerpos marcados de historia, cargados de significados, cuerpos erráticos y errados para esta falsa normalidad impuesta. “Les chiquilles se preguntan ¿hay otra manera de vivir? ¿cómo éramos antes que nos dijeran como teníamos que ser?” se preguntó Marín.

En este sentido, Nélida Pozo, Directora del Parque Cultural señaló que “me hace mucho sentido contar con el estreno de la obra en el Parque, no sólo porque ensayaron y se prepararon acá, sino que también el Parque es y debe ser caja de resonancia de los temas de la sociedad actual en donde las y los jóvenes son parte fundamental, entendiendo que cada vez son más partícipes en el devenir de la ciudad y de sus propias vidas” subrayó Pozo, Directora del Parque ex cárcel.

Esta apuesta teatral de La Jaula nos cuestiona, nos incomoda, nos remueve, La Jaula nos invita a opinar y plasmar lo que estoy pensando en acciones concretas. La juventud hoy está lejos de ser apática, por el contrario, están opinando y decidiendo el curso de sus vidas.

La Jaula, ¿cuál es tu jaula? Se estrena este domingo 27 de enero a las 20 horas en el teatro del Parque Cultural de Valparaíso ex cárcel, el valor de la entrada es de $3.000 en la puerta el día de la función y 2.000 pre-venta, reservando al correo: lamusaestudiodearte@gmail.com

Ficha Artística

Dirección: Antonella Marín Quintero

Textos: Creación Colectiva

En escena: Emilio- Darío – Camilo – Benjamín – Ángeles – Krishna

Asistencia y Técnica: Daniela Sepúlveda – Morin Guitart

Producción: Ana Karina Piña y Antonella Marín

Afiche e Ilustración: Constanza Cordero (kheni Lamb)

Fotografías: Mario Contreras – Carolina Agüero

Una idea de: La Musa

Agradecimientos: Naúru y Fram. Por ser parte de la construcción.

 

Estreno

Domingo 27 de enero

Hora: 20:00 hrs

Lugar: Teatro Parque Cultural de Valparaíso – Ex-cárcel

Entradas: 2.000 Pre-venta,   3.000 Puerta, reservas a: lamusaestudiodearte@gmail.com

Este lunes 21 de enero en el Parque Cultural de Valparaíso se dio inicio a la residencia artística “50 años de viaje por la cresta del mundo”, bajo la dirección de Enrique Saldes, la que contempla la creación de un montaje de danza contemporánea inspirado en las canciones de la legendaria agrupación musical Congreso que cumple 50 años en agosto próximo.

El desarrollo y creación de la obra, que hoy da sus primeros pasos, se traducirá en un intenso trabajo de residencia artística la cual tendrá asilo en las dependencias del Parque Cultural y estará a cargo del Colectivo Escénico  Agua-Cero, bajo la dirección coreográfica de Carolina Escobillana.

“Para el Parque es un privilegio contar con dos compañías, el colectivo Agua-Cero de danza contemporánea y el grupo Congreso, un histórico que cumple 50 años. Tener a estas dos compañías acá en nuestras salas de danza, donde se va hacer la residencia, que es un homenaje de los artistas de la danza a este grupo legendario. Nos parece que el Parque cuenta con la infraestructura y salas de danza para acoger este trabajo” señaló Nélida Pozo, directora del Parque Cultural de Valparaíso.

Entre los presentes que fueron parte del lanzamiento oficial del proyecto “50 años de viaje por la cresta del mundo” pudimos ver dos de los integrantes históricos de Congreso, Francisco Sazo y Hugo Pirovich, quienes se sintieron encantados con esta inédita iniciativa. “Es un honor y estamos contentísimos, nosotros habíamos trabajado con música especial para ballet (Fuegos de Hielo 1992), pero nunca había sido al revés, que unos amigos y genios de acá hayan dispuesto que nuestra música servía para bailar, nos parece maravilloso. La danza es algo que es lo más completo que hay en las artes pues involucra música, decoración y de una disciplina de la cual nosotros carecemos” apuntó Francisco Sazo, letrista y voz de Congreso.

Es por esto que Enrique Saldes, director de la Compañía Agua-Cero y cabeza de este proyecto, señaló, “Que es primera vez que, desde el mundo de la danza contemporánea, se acercan a la sonoridad de Congreso para relevar su inmenso legado musical. Estamos contentos, satisfechos con harta expectativa por este trabajo y agradecidos que hayan puesto la atención hacia nuestro proyecto de parte del Ministerio de las Culturas de Valparaíso y también la acogida que nos está dando el Parque Cultural ya que como creadores y el elenco en general, hemos querido desde la danza contemporánea, poner de relieve el patrimonio sonoro que tenemos, como Congreso” subrayó luego de dar los agradecimientos a quienes acudieron a esta instancia.

Cabe destacar que esta bella iniciativa es posible gracias a los fondos de cultura adjudicados por el colectivo para su ejecución 2019, con los cuales podrá materializar un largo proceso de creación para luego estrenar en el teatro del Parque Cultural de Valparaíso y con esto ser parte de las distintas carteleras en Centros Culturales. Es por esto que  sostuvo Rodrigo Basaez, Encargado de Fomento del Ministerio de las Artes, las Culturas y el Patrimonio, región de Valparaíso “Desde el ministerio estamos muy contentos de poder relevar la danza. Es muy importante señalar que todos quienes trabajan en esta iniciativa son artistas locales, lo que tiene un doble fin descentralizador pues se trabaja con profesionales de acá, de la región y luego el montaje recorre la región y no se queda sólo en Valparaíso. Además, hay un tema muy relevante para nosotros como lo es la mediación, formar públicos, que es un compromiso que estamos realizando.  Por lo tanto, estamos muy contentos de poder colaborar y establecer alianzas con el Parque Cultural”.

Así también la Dirección de Cultura de la Alcaldía Ciudadana, no se quiso excluir de esta iniciativa  entendiendo que son procesos que la ciudad debe acompañar, entregando toda su logística para que la iniciativa se concrete.

Finalmente, los artistas integrantes de la compañía se sintieron complacidos de poder montar este trabajo, felices de ser parte de esta residencia al alero de una agrupación que gusta mucho por su música, por sus letras, pero por sobre todo, por su permanencia en el tiempo y su indudable calidad artística.

Para facilitar el acceso de todas las personas interesadas en tomar alguno de los talleres que el Parque ofrece para este verano, informamos de los talleres con cupo que quedan, a los cuales además podrán optar a solicitar gratuidad.

Para contar con el beneficio de no pago, deben escribir directamente a: apoyo.transmision@pcdv.cl, señalando el Taller a inscribir, nombre completo, edad (con un responsable si es menor de edad) e- mail y teléfono.

TALLERES GENERALES

EXPLORACIÓN DE LO MASCULINO A TRAVÉS DEL TEATRO DE LOS OPRIMIDOS

(PÚBLICO GENERAL)

Abierto a todo público que desee explorar en su experiencia y concepción de lo masculino. Dirigido a “hombres”: bio-hombres cisgénero, es decir, personas que han habitado un cuerpo y una identidad de género masculino a lo largo de sus vidas. A través de una perspectiva feminista y desde la praxis del “Teatro de los Oprimidos”, apuntamos a crear un espacio grupal en donde podamos reconocer y cuestionar los privilegios y violencias que atraviesan nuestras biografías y experiencias masculinas. Realizaremos un abordaje de tópicos y conceptos, mediante la exploración de técnicas lúdicas, experienciales, participativas, estéticas, de consciencia corporal y terapéuticas de tal forma de apuntar a la formación de futuros facilitadores de espacios con hombres, orientados hacia la transformación y liberación de nuestras creencias y prácticas cómplices con la opresión patriarcal.

A cargo de Pau Habash Bernabeu.

Jueves 31 de enero y viernes 1 de febrero 17:00 a 20 horas,
Sábado 2 de febrero 16:00 a 20:30 horas.

Cupos máximos 30.

 

TALLERES ESPECIALIZACIÓN ARTÍSTICA

 

Creatividad en el diseño de proyectos culturales

Pablo Alejandro Morales Arias

10 Cupos

Dirigido a artistas, productores de las artes, gestores comunitarios y otros actores afines con poca o sin experiencia en la formulación de proyectos, que quieran diseñar una idea de proyecto cultural. Generar un espacio de trabajo teórico-práctico que permita diseñar ideas innovadoras y sustentables, aplicando el lenguaje de proyectos que hoy se utiliza para la planificación, producción y gestión de recursos en el campo de la cultura y las artes. Dar a conocer experiencias significativas, ya sean  socioculturales, artísticas y/o emprendimientos creativos, analizando sus fortalezas y debilidades, además de contrastarlas con las ideas de proyecto de las y los participantes.

31 de enero, 1, 7, 8 y 9 de febrero.
Jueves y viernes 18.30 a 21.00 horas

Sábado 10.00 a 13.00 horas

Requerimientos: Cuaderno de apuntes, lápiz, dispositivo para tomar fotos (teléfono o cámara).

 

Taller práctico “Uso apropiado de tecnologías digitales para la Gestión Cultural”

Marcela Andrea Bastías Acevedo

15 cupos

Dirigido a gestores culturales, artistas, y personas con intereses afines al ámbito de las artes, culturas, patrimonio, y trabajo sociocultural.

Este Taller práctico está orientado a desarrollar y entrenar competencias Tecnológicas (TIC) básicas e intermedias aplicadas a la Gestión Cultural, fomentando el uso de softwares (programas) y plataformas digitales gratuitas aportarán a la profesionalización del trabajo del/la gestor/a cultural.

Se realizarán 4 sesiones de 3 horas pedagógicas cada una. Se requiere uso de un computador personal (notebook) por cada participante.

31 de enero, 1, 5 y 6 de febrero

18.00 a 20.15 horas

Requerimiento: 1 computador personal (notebook) por cada participante.

 

Cuerpo Visual – Laboratorio de Video Danza

Karina  Arenas Ogaz y Mariella Valdebenito Ruffo

15 cupos

Dirigido a artistas escénicos, audiovisuales, artistas visuales, músicos, bailarines, actores y todo aquel que quiera aprender y perfeccionar  la relación del video y la danza. Se invita a generar un espacio de perfeccionamiento, investigación y creación  desde la unión de la danza y lo audiovisual, incentivando el interés de conocer el cuerpo en relación al movimiento, sensibilizando la mirada de un espacio, resignificándolo para reflexionar en la idea de “como habitamos, lo que habitamos”. Compartiremos herramientas técnicas del estudio de la danza contemporánea y el cine. Por medio de la comprensión y entrenamiento del cuerpo y el uso de las técnica cinematográficas buscaremos habitar un cuerpo en movimiento para situarlo en un espacio que dará inicio al desarrollo de un video danza en donde el participante será el encargado de desarrollar, ya sea una idea, inquietud, reflexión, manifiesto, etc.

5 al 7 de febrero, 19.00 a 21.30 horas

8 de febrero, 11.00 a 13.30 y 19.00 a 21.30 horas

Requerimientos: cámaras celulares, tablet, cámaras de fotografía y /o video para el registro de las imágenes del laboratorio, o el dispositivo que más le acomode al participante.