DE POR QUÉ LOS ESTUDIANTES DE VALPARAISO DEBEN VENIR A ESCUCHAR A GASTÓN SALVATORE Y ASISTIR A LA LECTURA DRAMATIZADA DE SU OBRA DE TEATRO “TIERRA DEL FUEGO”

Los estudiantes de teatro y de literatura de la ciudad debieran entender que es un privilegio contar con la realización de la lectura dramatizada de Tierra del Fuego, la pieza teatral del dramaturgo chileno que vive en Italia, Gastón Salvatore. Pero esta no es una buena presentación de su posición. Se podría decir que es uno de los dramaturgos más importantes del siglo en lengua alemana, y que es nacido en Chile. No es menor el dato de que su padre era amigo personal de Salvador Allende y que había llegado a Chile, a ejercer su profesión de químico, después de haber permanecido años en un campo de prisioneros bajo dominio japonés, durante la segunda guerra. Esto, simplemente, para delimitar un cierto sentido del drama que su propia vivencia adquiere, no solo como dramaturgo, sino como un ejemplar estudiante chileno que viaja a Alemania, a mediados de los años sesenta, y que participa de las luchas de los estudiantes alemanes del ‘67, llegando a establecer estrechas relaciones con el líder del movimiento, Rudi Dutschke. Todo lo anterior puede parecer anecdótico, si no estuviera signado por una exigencia libertaria que va a adquirir en la escritura dramatúrgica su principal soporte de propuesta ético-estética.

Esta presentación está pensada para motivar a los estudiantes a acudir a la conferencia de Gastón Salvatore y a la lectura dramatizada que será realizada bajo la dirección de Manuela Infante. Esta última no necesita mayor presentación. Es un privilegio tenerla entre nosotros. Esta es una dupla que no pueden dejar de desaprovechar.

Se ha mencionado la juntura de dos palabras, a propósito de Salvatore. Se trata de las palabras ética y estética. Esta es una juntura que él mismo propone en una conversación que sostiene con un crítico italiano, para introducir la edición de cuatro de sus principales obras, bajo el título DRAMAS POLÍTICOS. La edición está en italiano: Drammi politici. La juntura, como él mismo explica, viene del título de la obra de un gran amigo suyo, el  crítico literario Hans Magnus Enzensberger: literatura como historiografía. De ahí que Salvatore haya escogido una variante para titular esta introducción bajo la denominación el teatro como historiografía. Es decir, como método crítico de análisis e interpelación de la historia. Por eso, no será casual que una de las obras que aparecen en este libro sea Allende. De él, Salvatore dice: es un drama español, que habla de un héroe socialdemócrata, un tipo de héroe que la literatura no conoce.

Sin embargo, para la lectura dramatizada, escogimos su obra Tierra del Fuego. ¿Podría haber sido Stalin?  Al final, daba un poco lo mismo, ya que el centro de su reflexión es el poder y la representación de la historia. En este caso, Tierra del Fuego pone en escena –principalmente- a Darwin, al capitán Fitz-Roy y a Jemmy Button.

Para nosotros, la sola mención a Jemmy Button debiera ser una condición suficiente para asistir a la conferencia de Gastón Salvatore. No solo se trata de la manera de cómo construye esa trama, sino el modo como dicha trama concentra la atención sobre la cartografía de la modernidad chilena; en definitiva, de la construcción del Estado. Más que nada, construcción de unos sujetos, que en el curso de un viaje serán testigos directos de una transformación.

En Salvatore, el teatro es como un dispositivo óptico que pone a foco un objeto complejo. Esa es la paradoja que sostiene su trabajo, en el curso del cual emplea la palabra para evocar las sombras del pasado, la proyección de estas sombras en los acontecimientos, que le permiten explorar un terreno en el que protagonistas y antagonistas son portadores de un conocimiento al que no se tenía acceso. En este sentido, Salvatore declara que su trabajo de escritor es principalmente ético, que acepta la hipótesis inicial del desconocimiento, para poder conocer mejor…(accettiamo di non capire per poter conoceré meglio…) .

Lectura Dramatizada: Jueves 8 de noviembre 21 horas, gratis en el teatro del Parque.

El jueves 8 de noviembre a las 20 hrs habrá dos grandes presentaciones en el PCdV. La primera, será el pre-opening de Puerto de Ideas, que consistirá en un encuentro entre Salvatore Settis y José de Nordenflycht, como anticipo de la presentación que los reunirá a ambos en La Matriz, el día domingo a las 10:30 hrs. La segunda será el encuentro que bajo el título de POPULAR CUISINE reunirá a seis chefs de Valparaíso con el afamado chef español Tomeu Caldentey. Éste tendrá lugar en la cocina en el laboratorio culinario del PCdV, en el marco de la exposición Múltiplos de cinco, que ha estado exhibiéndose en la sala de artes visuales.

Estas presentaciones remiten a la existencia de dos públicos diferenciados, que se cruzan en el Parque buscando respuestas diferentes a un mismo problema: el patrimonio. Salvatore Settis es el historiador del arte que más sabe de gestión patrimonial en Italia. Por eso, dialogará con José de Nordenflycht, presidente de ICOMOS-Chile, sobre el destino de lo patrimonial, en una ciudad patrimonio de la humanidad. Al mismo tiempo, los vecinos invitados a la degustación de POPULAR CUISINE serán quienes harán efectiva la  reflexión que busca el Parque sobre la corporalidad porteña como la primera línea de realización de la patrimonialidad.

Esta mañana en los jardines del Parque Cultural de Valparaíso se dio a conocer la programación 2012 del Festival Tsonami, encuentro pionero en el país en torno al arte sonoro. Durante el lanzamiento el equipo organizador compartió con la prensa un picnic, a la vez que realizó una presentación/performance como punta pie inicial de lo que será su sexta versión, en la que destacan invitados de gran trayectoria internacional con propuestas realizadas especialmente para el Festival y su audiencia.

Este año 2012 Valparaíso recibirá a más de diez artistas sonoros internacionales entre los que destacan Nicolas Collins (USA), autor del reconocido libro The Art of Hardware Hacking y quien trabajó con John Cage, uno de los fundadores del arte sonoro; además el reconocido académico, teórico y artista norteamericano Brandon LaBelle; la canadiense Anna Friz, investigadora del uso artístico de la radio y las transmisiones electromagnéticas; el mexicano radicado en Berlín Israel Martínez, artista instalador y performer. A su vez, representarán a Chile artistas de trayectoria como Yto Aranda, Rainer Krause y Ariel Bustamante.

“Este año el Festival presentará una gran cantidad de obras encargadas específicamente para esta edición. Con esto buscamos una finalidad doble: fomentar la producción en arte sonoro a nivel nacional e internacional, como también articular una programación de calidad hecha en relación a los espacios de la ciudad y el Festival” comentó Fernando Godoy, director del encuentro. “La gente podrá experimentar trabajos únicos que han sido creados por importantes artistas en diversos formatos, acercando las prácticas sonoras al espacio cotidiano”, agregó.

Con el objetivo de lograr una mayor exposición internacional del Festival, durante los meses previos se realizó una convocatoria abierta bajo el título de “Micro_Instalaciones”. Como resultado se seleccionaron diez trabajos de un total de setenta proyectos nacionales y extranjeros recibidos, los que serán emplazados en diversas locaciones del Parque Cultural de Valparaíso (Ex Cárcel) utilizando todo tipo de espacios. “La convocatoria buscaba promover propuestas que pudiesen convivir con el lugar y su carga simbólica, por eso, todas debían ser pensadas en una escala pequeña”, explicó Godoy.

Durante el lanzamiento, el Director del Consejo Regional de la Cultura y las Artes de Valparaíso Rafael Torres destacó que “Tsonami convierte a la ciudad en un espacio lleno de nuevos sonidos, con una gran sala que nos manifiesta Valparaíso como una ciudad abierta, una ciudad dedicada a la actividad cultural. Estamos muy contentos que se realice esta nueva versión de Tsonami ya que pone en la palestra las diferentes maneras de entender la música, el sonido, el arte y la audición”. Asimismo, el director del Parque Cultural de Valparaíso Justo Pastor Mellado afirmó que «esta gran reunión de artistas sonoros que se realiza nuevamente en el Parque no es otra cosa que reafirmar nuestra apuesta por elevar la calidad de los artistas locales los que, sin duda, disfrutarán y aprenderán con esta nueva versión de Tsonami».

Sobre Tsonami

El Festival de Arte Sonoro Tsonami es una plataforma para el intercambio y difusión de la obra de artistas chilenos y extranjeros que trabajan investigando los cruces entre sonido, escucha y sociedad, por medio de prácticas transdiciplinarias que incluyen campos como la acústica, la física, la tecnología, los nuevos medios, la performance sonora, etc. Además, el Festival pone énfasis en el diálogo con la ciudad a través del uso de sus espacios públicos y la participación libre y  gratuita de sus habitantes en todas las actividades.

La sexta versión del Festival Tsonami es financiada por el FONDART Nacional Nuevos Medios 2012 y realizada en alianza con Balmaceda Arte Joven Valparaíso como proyecto residente de su área de servicios culturales.

Para revisar la programación ingresar a www.tsonami.cl

El próximo jueves 8 de noviembre a las 19 horas en la sala Laboratorio del Parque Cultural de Valparaíso, se llevará a cabo una particular muestra creativa denominada Popular Cuisine, consistente en la puesta en escena en formato de cóctel o catering un plato muy especial.

Popular Cuisine es la culminación de una gran exposición audiovisual curada por el galerista español, Pepe Cobo, “Múltiplos de cinco” efectuada en la sala de artes visuales y corresponde a una experimentación culinaria en el ámbito de la especulación de las Artes Visuales de cinco chefs locales de Valparaíso.

A Ritta Lara del “Cariño Malo, Úrsula Franco de “Amaya”, Cristian Álvarez de “El Pimentón”, Christian Castro de “La Mano de Monja y Rogelio Villanueva, chef independiente, se les encarga desarrollar un montaje de una comida para 120 personas, utilizando como pie forzado 4 productos locales, productos de bajo presupuesto y de mucha consideración en su valor nutritivo y alimenticio: la jibia, el luche, el cochayuyo y el pescado de roca de la zona.

Nuestros chefs se proponen desarrollar ideas innovadoras de preparación y de presentación, pensando en una acción artística gastronómica para un particular conjunto de invitados: los vecinos del Parque Cultural de Valparaíso y un selecto grupo de alumnos del Instituto Internacional de Arte s Culinarias y Servicios, Culinary.

Los productos seleccionados se han preparado y elaborado bajo la discusión virtual con el destacado chef español, Tomeu Caldentey, primer Mallorquín en recibir una estrella Michelin por su destacada carrera. Además,  el destacado viñatero español Raúl Pérez, preparará el maridaje de esta comida en conjunto a Viña Loma Larga del Valle de Casablanca. Ambos de visita en Valparaíso gracias a la exposición de Pepe Cobo, “Múltiplos de cinco” que puede ser visitada hasta el 9 de noviembre de 10 a 18 horas en la sala de artes visuales del Parque Cultural de Valparaíso.

Finalmente, Popular Cuisine no es otra cosa que la constatación de la política de encuadre del Parque que, desde un comienzo ha relevado prácticas culinarias a la categoría de una experimentación creativa o artística con la realización, por ejemplo, de Cinco Sesiones de Cocina Porteña.