Corto Teatral que cuenta la relación entre una institutriz y su jefa ante los acuerdos de trabajo en la casa. Situación que refleja además el débil carácter de una empleada ante los compromisos para realizar sus quehaceres del hogar.

Cada mayo en nuestro país se celebra el mes del teatro en homenaje a Andrés Pérez y, en nuestra ciudad, se realiza el exitoso festival Síntesis Teatral que reúne a lo mejor del teatro local en lo que va del año.

En esta ocasión hay reconocimientos, estrenos y muchas sorpresas.

Este sábado se realizará:

Reconocimiento Institucional a Ximena Flores, trayectoria y proyecto Teatro La Matriz

17:30 hrs, Sala Estudio.

Choca- Once comunitaria

19 hrs, foyer del Teatro.

Corto Teatral “La Institutriz” basado en el original de A. Chejov

19:30 hrs, Sala Estudio, entrada liberada.

Estreno Obra “Agallas”
20 hrs, Teatro.

Cia Bataclanas Company con “La Gámez”

21:30 hrs, Sala Estudio.

Entrada general a montajes $2.000.

Una reverencia ante las actrices y actores que cayeron víctimas de las dictaduras latinoamericanas del siglo XX. En escena, vemos a una famosa actriz que es llevada a un interrogatorio y que, en ese suplicio, lidia una lucha inevitable consigo misma.  

La obra se presenta como un monólogo a dos voces, como una defensa al diálogo interior que permite constituir una posición sociopolítica frente a la anulación del ser. Durante ese proceso, “Ella” deberá decidir si abandonar o defender su esencia, formada por sus experiencias artísticas y los lugares recónditos de su memoria, que se entrecruzan con el contexto político de un país que no acepta al individuo como tal, sino que lo convierte en un ser unidimensional. A través del diálogo de esta actriz consigo misma, Ella y Ella invita al público a participar de un ejercicio de memoria y desmemoria: dos caras de una misma moneda con que intentamos fijar el precio de nuestra historia individual y colectiva. Esta obra fue la obra seleccionada para formar parte de la programación del Festival Internacional Teatro a Mil en enero pasado.

https://www.youtube.com/watch?v=J6nnbbaO50I

Basado en el texto de Edison Llanos «Mi infierno en el Sename», Feroz es un relato radical que busca situarse sin concesiones en la estremecedora cotidianidad de niños y niñas que han sido testigos y protagonistas de la miseria del SENAME.

FEROZ es un intento de darles voz a las principales víctimas dela violencia y muerte al interior de esta institución. Un grito de miseria, dolor, llanto y ternura. Pura ferocidad contenida en el frágil cuerpo de cuatro niños chilenos.

Dirección: Danilo Llanos/ Elenco: Martina Ibañez, Alanis Ibañez, Felipe Carvajal, Diego Becker, Diego Jaramillo, Daniella Misle / Técnicos: Joaquin Huenufil, AndrésUlloa, Eduardo Sepulveda/ Producción:Gabriela Arancibia
Sobre la compañía:

Centro de Investigación Teatro La Peste nace el año 2001 y a partir de ese momento y hasta el día de hoy, ha desarrollado una extensa y profusa trayectoria tanto en el ámbito de la creación escénica, como en áreas de producción, gestión, formación, trabajo territorial, mediación, creación de audiencias y creación de redes.
Es así como hasta la fecha Teatro La Peste cuenta con 22 estrenos de montajes teatrales, centrando su trabajo en la búsqueda dinámica, constante y permanente de procedimientos que otorguen densidad estética a un quehacer escénico, que ha sido su sello constante durante 16 años.

20:00 hrs
Obra: Feroz
Compañía: Centro de Investigación Teatro La Peste
Lugar: Teatro
Duración: 50 minutos.
Calificación: + 14 años

Algo huele mal en El Melón. Por más de 15 años las moscas sobrevuelan el pueblo, el Estado se hace el sordo y la prensa festina. “Los niños caca” es una obra de denuncia que nace a partir de las demandas constantes de los pobladores del pueblo El Melón de la comuna de Nogales (V región) por el mal funcionamiento de una planta de aguas servidas que, a través de procedimientos de teatro documental y testimonial, busca visibilizar una problemática social, medioambiental y de salud pública que no ha sido resuelta a pesar de la insistencia y desesperación de un pueblo entero.

Dramaturgia: Carla Avilés Quintanilla/ Directora: Javiera Vilches Suárez/ Asistente en dirección: Carla Avilés Quintanilla/ Actrices/Actores:Gloria Barrera Barraza, Gonzalo Meza Cielo, Geraldine Cortés Juica, Andrés Pérez Rojas. Músico: Nicolás Ignacio Pando Luco. Técnico: Victor Fadda Muñoz. Producción: Camila González Gamin.

Sobre la compañía:
Nace en el año 2016 con pequeños formatos escénicos, su objetivo principal es la difusión de variados procesos de experimentación junto a actores de distintas escuelas de teatro de la región de Valparaíso, y con ello concluir en nuevos métodos de integración en la puesta en escena que contemplen la experiencia personal.

Un joven sacerdote sirio llega al trono del Imperio Romano. Su visión sobre la vida lo lleva al castigo por parte de los nobles, torturándolo hasta la muerte y borrando cualquier indicio de la memoria colectiva.

La compañía Tinta Negra explora espacios no convencionales para desarrollar un teatro experimental en el cual aborda  temáticas de  violencia, sexualidad y la bohemia.