Lo dictará la bailarina y actriz, Javiera Larraín, egresada de la Escuela internacional del gesto y la imagen, La Mancha.

Son muchas las iniciativas independientes que el Parque Cultural acoge en sus salas, muchas de ellas relacionadas con las distintas expresiones de la danza y el arte y de las artes escénicas en general, lo que habla del robustecimiento de la escena local.

Constantemente  el  Parque recibe y levanta una serie de experiencias hacia la comunidad artística local, regional y nacional, talleres de composición en tiempo real”,  laboratorio de percepción y participación, laboratorio de formación permanente, entrenando para una presencia escénica; talleres de danza africana, Jam y otros.

Conocimiento de la naturaleza humana

En esta ocasión, la bailarina y actriz, Javiera Larraín, egresada de la Escuela internacional del gesto y la imagen, La Mancha, propone un espacio de profundización para ampliar la experiencia corporal y creativa, desarrollando la capacidad de observar, revisando el adentro y afuera de la experiencia. Se invita a explorar sobre nuevas perspectivas de trabajo ante la relación entre la danza contemporánea y el teatro gestual (Jacques Lecoq) en busca de desafiar nuevas posibilidades frente al lenguaje escénico. Este laboratorio teórico-práctico trabajará a partir de la creación, reflexión y exploración física como espacios interconectados dentro de un proceso interdisciplinario.

Larraín cuenta con estudios informales de Pedagogía en Danza Contemporánea en Universidad Arcis  y con residencias en diferentes ciudades y países de Latinoamérica, ha enfocado su trabajo como docente y artista a la investigación de los principios de la danza y el teatro bajo un mismo concepto y al servicio de la presencia artística que dialoga en espacios públicos. Actualmente, inicia un estudio pedagógico que abarca los fundamentos de la Antroposofía, es decir el conocimiento de la naturaleza humana.

Este Laboratorio de Movimiento que propone dramatizar el cuerpo, se dictará todos los  lunes y miércoles de 18 a 20 horas en dependencias del Parque Cultural de Valparaíso.

Laboratorio

Cuándo: Lunes y miércoles

Horario: 18 a 20 horas

Admisión: $ 20.000 mensual, inscripciones javieralarrain@gmail.com

Lugar: Sala de Teatro 2, edificio de Transmisión ex galería de reos.

Estuvo presente en los discos de Congreso “Viaje por la cresta del mundo” en 1981, “Ha Llegado Carta” en 1983 y “Pájaros de Arcilla” en 1984.

Ernesto Holman está a punto de cumplir los 65 años y cuando muchos ya empiezan a pensar en el retiro o jubilación a la misma edad, Holman está lejos de abandonar su leal bajo que lo ha acompañado desde los 20 años, que lo hizo a los 30 ser parte del destacado grupo Congreso y casi a los 40 viajar a New York compartir con su ídolo de juventud en decadencia Jaco Pastorius, y volver para emprender una carrera como solista acercándose a la cosmovisión mapuche no abandonando su intensa relación con el jazz más progresista.

Toda esta amalgama de experiencia  del músico viñamarino nacido en 1950, perteneciente a la comunidad mapuche Kallfulikán, la podrá apreciar este viernes 22 de mayo a las 19:30 horas en el Parque Cultural de Valparaíso, lugar donde ofrecerá un concierto que evocará su tenaz recorrido como solista mostrando su propuesta cada día más mística junto a su instrumento y el jazz.

Sin duda, hablar de Ernesto Holman hoy, es hablar de una leyenda, un maestro para los exponentes del bajo a nivel nacional y una persona que ha sabido leer la realidad de una forma distinta haciendo una música que incorpora muchos sonidos autóctonos a través del uso del trompe, el wada, la kadkawilla y la trutruka.

Su paso por Congreso

En 1980 Francisco Sazo había abandonado Congreso y la agrupación vivía momentos difíciles, Holman reemplazó a Fernando Hurtado en la banda sumándose a Aníbal Correa (piano) Ricardo Vivanco (marimba) y Joe Vasconcellos (voz). Con discos como “Viaje por la cresta del mundo” en 1981, “Ha Llegado Carta” en 1983 y “Pájaros de Arcilla” en 1984, Congreso se convirtió en un grupo de claras tendencias progresivas donde Ernesto logró gran protagonismo.

Influencia mapuche y de la electrónica

En la década del 2000 y tras un intenso trabajo como solista, Ernesto Holman se adentra en la cosmovisión del mundo mapuche, inspirándose en las rítmicas y sonoridades de la trutruka o el kultrún para hacer música electrónica. Desde entonces no volvería a componer en el pentagrama, sino directamente sobre el bajo eléctrico y a través de softwares computacionales con los que levantó sus álbumes Ñamco (2003) y Al vuelo del ñamco (2005) dedicados a la figura sagrada del águila. Holman grabó su tercer álbum en esta línea, Mari tripantu (2008), que saludó los diez años de su ingreso a la comunidad mapuche Kallfulikán. Este último incluyo instrumentos como el trompe, el wada y la kadkawilla, así como también la incorporación de varios músicos genuinamente mapuches, finalmente el año 2010 publicó el álbum Reversiones, con versiones de canciones incluidas en otros álbumes y una canción nueva, este fue grabada junto a Gustavo Cerquerias, en el piano y Dany Cheul en la batería, esta placa se destaca por acercarse mucho más al jazz que los anteriores álbumes.

Concierto Ernesto Holman

Viernes 22 de mayo, 19:30 horas

Sala de Lectura

Parque Cultural de Valparaíso

Adhesión $3.000 General.

https://www.youtube.com/watch?v=yAhd-e4S-OQ

https://www.youtube.com/watch?v=gi_X5G4j0Ws

Con una jornada presencial del 14 al 16 de mayo, el Diplomado Virtual en Gestión Cultural de la Pontificie Universidad Católica de Valparaíso, PUCV, comenzó su sexta versión, recibiendo a participantes de varias regiones del país que estuvieron su tercer día en el Parque Cultural de Valparaíso, el sábado recién pasado, recorriendo sus instalaciones, conociendo su modelo de gestión  y degustando algunas exquisiteces netamente porteñas, preparadas por la reconocida chef local, Ritta Lara, dueña del restaurant «Cariño Malo».

Este programa, dictado por la Escuela de Periodismo, tiene como motivación el rol social que la gestión cultural puede cumplir en la democratización de la cultura, logrando que diferentes manifestaciones y narrativas culturales cuenten con la misma legitimidad y valoración para figurar en los espacios públicos de nuestros territorios

Gracias a las Tecnologías de la Información y Comunicación (TIC), el Diplomado logra llegar a personas de cualquier punto del territorio nacional, teniendo ya más de un centenar de graduados de varias partes de Chile.

El director del programa, el profesor Rodrigo Araya expresa que ““el sello de este programa es reconocer que la gestión cultural no es una actividad de organización de eventos. La gestión cultural es el reconocimiento de que hay cada vez más mediación técnica entre la obra y la audiencia y que para eso se requiere un profesional, un especialista que pueda darle un sentido a esta labor”.

En esta ocasión, son 42 participantes de las regiones de Arica y Parinacota, Antofagasta, Coquimbo, Valparaíso, Metropolitana, O´Higgins, Maule, Araucanía, Bío-Bío, Los Ríos, Aysén y Magallanes. Entre ellos existen gestores culturales, arquitectos, periodistas, ingenieros, licenciados en arte, músicos, actores, entre otros.

Esta semana, el Parque Cultural de Valparaíso, a través de su área de Mediación, celebró la Semana de la Educación Artística, SEA, reuniendo a más de 900 alumnos provenientes de 17 colegios de la región.

La idea fue destacar la importancia de la educación artística en el desarrollo integral de nuestros jóvenes e incentivar  el acercamiento a las prácticas artísticas.

Para ello los alumnos que participaron pudieron presenciar obras de teatro, foros, ensayos y visitas mediadas a una exposición de una artista visual.

Los colegios que participaron fueron:

Escuela Gaspar Cabrales, Valparaíso

Escuela República de Argentina, C° Cárcel

Escuela San Luis, Cerro Alegre

Colegio Windmill de Villa Alemana

Liceo Técnico de Valparaíso

Escuela Joaquín Edwards Bello de Rodelillo

San Nicolás de Canal Chacao, Quilpué

Colegio SSCC de Viña del Mar

Colegio Las Acacias, Valparaíso

Liceo Bicentenario de Valparaíso

Instituto Marítimo de Playa Ancha

Liceo María Luisa Bombal, Playa Ancha

Liceo Eduardo de la Barra, Valparaíso

Escuela República de Argentina de C° Cárcel

En tanto, las compañías artísticas que participaron en esta celebración fueron:  Cia. Experimento Pierrot, Cia. Teatro Turba,  Cia. La Coraje, Cia. La Pasionaria, Cia. Meconio y Cia. Moviendo Hilos a las que se suma la artista visual Anelys Wolf quien realizó visitas guiadas y mediación en torno a su exposición “Glamour Chileno” ubicada en la Sala Laboratorio.

Un entretenido e interesado público escuchó atentamente el director de la Compañía de Teatro Pierrot, Franko Ruiz, quien asistió al salón del Liceo Bicentenario invitado a dar una charla en el marco de la celebración de la Semana de la Educación Artística que el Parque Cultural ha levando para esta semana.

En la ocasión, profundizó acerca del montaje que se encuentra mostrando en el teatro del Parque, «Mujeres quebradas, las cenizas de la piel», obra que también fue presentada a público escolar en el marco de la SEA.

El PCdV levantó un programa de actividades que se realizó principalmente al interior del recinto, como obras de teatro, ensayos abiertos, foros, visitas guiadas y visitas mediadas por una exposición de artes visuales; sin embargo, también efectuó jornadas de extensión de esta celebración: como el taller de marionetas en la Escuela El Salvador de cerro Cordillera, y dos charlas de la compañía Pierrot, una en el Liceo Marítimo de Playa Ancha, y otra en el Liceo Bicentenario.

Fotos de la actividad en el Liceo Bicentenario: