La revolución de los datos está destruyendo la democracia tal y como la conocemos con la vigilancia, la manipulación de la opinión, el empuje de preferencia, las burbujas de filtro y las cámaras de eco. Pese a la realidad digital en la que vivimos, y de que la democracia es, en esencia, un problema de procesamiento de la información, las instituciones democráticas hoy se parecen mucho a lo que han hecho durante siglos: manejar el exceso de información. Nuestro actual sistema de votación y democracia representativa es la respuesta al desafío de mediar entre la escala y la profundidad de expresión de la voluntad. El procesamiento de información digital tiene la promesa de romper este trade-off. La idea de procesar las diversas preferencias de 7.500 millones de personas parece desalentadora, pero en el ámbito de lo digital, los grandes datos no son una limitación, sino una condición. Tenemos que actuar con rapidez para convertir la amenaza actual en una oportunidad.

 Participan:

Martin Hilbert: Experto alemán en información, comunicación, y desarrollo de sistemas sociales complejos. Es Doctor en comunicaciones por la U. de Southern California (USC) y Doctor en Economía y Ciencias Sociales por la U. Friedrich-Alexander Erlangen-Nuremberg. Es profesor de Comunicaciones en la U. de California. Creó y coordinó el Programa Sociedad de la Información de la Comisión Regional de la CEPAL. En sus 15 años como Oficial de Asuntos Económicos de la ONU, prestó asistencia técnica en el campo del desarrollo digital a más de 20 países. Ha publicado en revistas como Science, y Psychological Bulletin, entre otras. También escribe para The Wall Street Journal, Washington Post, The Economist, NPR, BBC, Die Welt, La Repubblica, El Mercurio, El País, entre otros.

Las relaciones, a veces cordiales, a veces turbulentas, entre el cine y la literatura es el núcleo de este panel. Los interlocutores son dos escritores que se han relacionado con el cine como guionistas y también como realizadores. ¿Cómo identificar, a partir de la biografía y la experiencia los puentes de comunicación que existen entre una y otra forma de expresión? ¿Cuál fue el primer amor en el caso de ellos, los libros o las películas? ¿Por qué se dice que si bien la novela y el cine son artes básicamente narrativos, existen entre ambos zonas de expresión que son intransferibles? ¿Qué tan distinto es escribir novela que escribir guiones? ¿Es verdad que el cine es para los escritores un ámbito de muchas frustraciones?

Participan:

 Alberto Fuguet: Escritor. Estudió periodismo en la U. de Chile. Es autor de los libros Mala onda (Ed. Alfaguara; 1991); Aeropuertos (Ed. Alfaguara, 2010); Sudor (Ed. Random House, 2016); y VHS, unas memorias, diarios de adolescencia y juventud (Ed. Random House, 2017), entre otros. Ha escrito y dirigido las cintas Velódromo (2010), Música campesina (2010), e Invierno (2015).

 Guillermo Arriaga: Escritor, productor y director cinematográfico mexicano, conocido por los guiones de películas como Amores perros, 21 gramos, Babel, Los tres entierros de Melquiades Estrada, y The Burning Plain. Ganador de La Palma de Oro al mejor guión en el Festival Internacional de Cine de Cannes 2005. Autor además de novelas, entre las que destaca su última obra El Salvaje (Ed. Alfaguara, 2016).

 Héctor Soto: Abogado por la U. de Chile. Nacido y criado en Valparaíso. Es hace más de 45 años crítico de cine, trabajando en medios como el periódico La Unión, las revistas Primer Plano y Enfoque, diario El Mercurio y actualmente en La Tercera. Fue editor en revista Capital. Es académico de la U. Diego Portales. Autor de Una vida crítica (Ed. UDP, reedición 2013).

Escrita por Juan Villoro y dirigida por Álvaro Viguera, esta obra rescata la relación de dos grandes astrónomos universales: Tycho Brahe y Johannes Kepler. Ambientada en el 1600 con guiños actuales, el montaje es un juego de ficción, donde sus personajes tratan de dilucidar qué es lo que realmente deben estudiar para avanzar en sus investigaciones. En este proceso se verán envueltos en la problemática del lenguaje, en la perfección de las matemáticas y la irregularidad de Dios, en los errores del corazón, en lo que pensamos y creemos saber sin poder explicarlo, y por sobre todo en la fragilidad de la relación entre dos hombres. Ambos intentarán resolver el misterio que ocultan, escudriñando en el universo la lógica de sus vidas

Participan:

Francisco Reyes: Actor de larga trayectoria en teatro, cine y TV. Destaca su participación en obras como Todos estos años, dirigida por Andrés Pérez. En TV ha trabajado en más de treinta producciones.

Néstor Cantillana: Actor, director y profesor. Ha protagonizado obras como Demonios, Hamlet, Calígula, Roberto Zucco, entre otros. Ha dirigido obras de Marguerite Duras y Lola Arias, entre otras.

El populismo es, en gran medida, una “lógica de acción política” que se consume prácticamente en su actividad performativa, en sus “intervenciones” públicas, en la ágil, activa y continua comunicación, en la creación de estereotipos y enmarques que facilitan la construcción de un nosotros y su contraste con el adversario. Esto se ve favorecido por la pérdida de autoridad de la prensa de calidad y el papel central que cobran las redes sociales, con su desprecio a la deliberación racional y a la realidad fáctica, el predominio de lo emocional sobre lo reflexivo o de las pasiones sobre el conocimiento experto. Los mecanismos tradicionales de conformación de la opinión pública están dando paso a nuevas formas y espacios. ¿Cuál es la naturaleza de este nuevo contexto? ¿Qué ha motivado la explosión de los populismos en las últimas décadas, incluso en países con larga tradición democrática? ¿Cómo comprender los cambios en la reconstrucción del espacio público?

Participa Fernando Vallespín: Politólogo español. Es profesor de Ciencia Política en la U. Autónoma de Madrid, donde ha ocupado cargos como el de Vicerrector de Cultura, el de director de departamento de Ciencia Política, y del Centro de Teoría Política. Ha ejercido como profesor invitado en las universidades de Harvard, Frankfurt, Heidelberg, Veracruz y Malasia. Autor, entre otros, de Expedición Malaspina: Un Viaje científico-político alrededor del mundo (1789-1790) (Ed. Turner, 2010), y La mentira os hará libres: realidad y ficción en la democracia (Ed. Galaxia Gutenberg, 2012). Coautor junto a Joan Subirats del libro España/Reset (Ed. Ariel, 2015). Ha publicado también artículos académicos y capítulos de libros de ciencia y teoría política en revistas españolas y extranjeras. Es columnista del diario El País.

Las voces literarias de Edmundo Paz Soldán, Jorge Baradit y Nona Fernández trazan un interesante mapa narrativo desde el sur de Latinoamérica. La curiosidad, la historia, la política,  el horror, la memoria y más de alguno que otro “fantasma” alimentan sus plumas, las que muchas veces trascienden el realismo clásico. Sus proyectos escriturales, los temas que abordan en sus trabajos, sus procedimientos estéticos, influencias y vínculos con la escritura del continente, funcionarán como disparadores de un diálogo donde el género de la literatura fantástica se asoma como protagonista.

Participan:

Edmundo Paz Soldán: Escritor boliviano. Profesor de Literatura Latinoamericana en la U. de Cornell. Autor, entre muchos otros, de Iris (Alfaguara, 2014), y Los días de la peste (Malpaso, 2017). Sus obras han sido traducidas a once idiomas. Premio Juan Rulfo de cuento 1997, y Premio Nacional de Novela Bolivia 2002. Colabora en diversos medios, entre ellos La Tercera.

Jorge Baradit: Escritor de literatura fantástica y de divulgación histórica. Nacido en Valparaíso, es autor de Trinidad (Ediciones B, 2007); Synco, (Ediciones B, 2008), Historia secreta de Chile (Ed. Sudamericana, 2015), La guerra interior (Ed. Plaza & Janés, 2017), entre otros. Ha sido galardonado, entre otros, con el Premio Municipal de Literatura de Santiago 2014.

Manuel Fuentes: Periodista español. Licenciado en Ciencias de la Información por la U. Complutense de Madrid, Máster en Gestión de Negocios por la U. Adolfo Ibáñez. Ha sido director de las delegaciones de Agencia Efe en Chile, México y Extremadura (España). Profesor de la Escuela de Periodismo del Instituto de la Comunicación e Imagen (ICEI) de la U. de Chile.

Nona Fernández: Actriz y escritora. Autora de, entre otros, Mapocho (Ed. Planeta, 2002), Space Invaders (Ed. Alquimia, 2013), y La Dimensión Desconocida (Penguin Random House, 2016). Dramaturga de las obras El Taller (2012), y Liceo de Niñas (2016). En 2011 fue elegida por la Feria del Libro de Guadalajara como uno de los 25 secretos mejor guardados de la literatura latinoamericana

El cerebro es un órgano tan fascinante y complejo que no sólo intenta entenderse a sí mismo en el presente, sino que ve los pasos que lo llevaron hasta ahí y se interroga por aquello que no existe aún: ¿Cómo será su propio devenir? ¿Cómo será el cerebro del futuro? La posibilidad de utilizar nuevas técnicas de observación de las funciones cerebrales abre puertas impensadas. Ya se logró que dos personas se comuniquen sólo a través de sus pensamientos. Y que una mujer mueva un brazo robótico con la mente. El neurocientífico Facundo Manes intentará explicar cómo influirá todo esto en el órgano principal de los humanos.

 Participa Facundo Manes: Médico de la Facultad de Medicina de la Universidad de Buenos Aires (UBA), Magíster en Filosofía y Doctor en Ciencias en la Universidad de Cambridge. Ha sido docente en diversas instituciones como la Universidad de Iowa, la Universidad de South Carolina, Macquarie University y la Universidad de California. Creó el Instituto de Neurología Cognitiva (INECO) y el Instituto de Neurociencias de la Fundación Favaloro. Ha publicado más de 190 trabajos científicos. Condujo el programa de televisión Los Enigmas del Cerebro, y escribió el best seller en América Latina y España Usar el cerebro. Conocer nuestra mente para vivir mejor (Paidos Ibérica, 2015).