30/Nov/2012

Justo Pastor Mellado, director del PCdV, se encuentra hoy y mañana en Córdoba, Argentina, participando de un Ciclo de Clínicas de Análisis y Crítica de Arte Contemporáneo organizadas por PEQUEÑO AEROPUERTO – con colaboración de CURATORIA FORENSE.

Bajo el slogan ATERRIZAJE FORZOSO, Mellado se inserta en el final del ciclo compuesto por cuatro encuentros intensivos  que se desarrollaron entre mayo y noviembre de este año.

El ciclo contó con la presencia de invitados destacados del ámbito de las artes visuales contemporáneas de la región. Entre ellos: Lila Siegrist (artista, agitadora cultural y editora de Anuario); Rafael Cippolini (Curador autónomo y crítico de arte) y Justo Pastor Mellado (Curador independiente, teórico y director del Parque Cultural de Valparaíso).

El objetivo de ATERRIZAJE FORZOSO es propiciar un nuevo espacio de reflexión, análisis y crítica sobre la producción artística y discursiva de la ciudad de Córdoba; posibilitando el diálogo entre artistas locales y especialistas en arte contemporáneo de Rosario, Buenos Aires y Santiago/Valparaíso.

30/Nov/2012

El pasado miércoles 28 de noviembre realizamos el programa n° 6 de Radio Parque por las ondas de radio Ritoque 102.5 fm. En la ocasión entrevistamos por teléfono a Andrés Hernández director de la compañía Los 4 Notables, conversamos con Justo Pastor Mellado sobre distintas materias del Parque, entre ellas Tsonami y el Simposio Internacional de Neurociencia, ambas actividades efectuándose en el Parque y rematamos con la entrevista en estudio a Consuelo Holzapfel, intérprete de la obra unipersonal La voz que está presentando en el container ubicado en el frontis del Parque.

 

Tsonami

Con Israel Martínez (México), Nawito Morales (Chile) y Simon Whetham (UK).

Teatro Container

Una mujer sola en su habitación, en su cama desordenada, espera la llamada de su amante que la dejó por otra. En un último intento por que él vuelva, tratará de averiguar la verdad. Esa es la circunstancia dramática protagonizada por Consuelo Holzapfel, que eligió la compañía Perro Negro para desarrollar su primer montaje dentro de un contenedor.

“A partir de esa situación triste y común, se desarrolla esta tragedia en un acto, donde la incomunicación, el dolor, el amor -desamor destructor y el teléfono como arma de separación, ocupan un lugar esencial” explica el director Sergio Gajardo sobre las temáticas tratadas en la obra que se estrenará el próximo 23 de noviembre.

Esta obra ha sido creada bajo el patrocinio del Centro Cultural Teatro Container y esta inserta en la primera Temporada de Investigación Escénica en Container, actividad realizada por dicha organización desde julio del presente año en alianza con el Parque Cultural de Valparaíso, Balmaceda Arte Joven y Taller El Litre.

“Esta Temporada de Investigación Escénica en Container es una iniciativa que busca fomentar la experimentación artística en el formato contenedor en años en que no hay festival, ya que desde la segunda versión el Festival Teatro Container se hace cada dos años” explica Marta Nuñez productora de Teatro Container. “Nos interesa promover la investigación, la creación y el intercambio artístico, por lo tanto, estas iniciativas son fundamentales para sumar nuevas compañías y artistas al proyecto, en vías del cuarto festival 2013”.

Tras la exitosa presentación de las obras teatrales “Decir sí” de la cía. Teatro Sur, “Pequeños Abismos” de Teatro Container, “Audición” de la cía. Teatro del Fuego, “Viraje” del colectivo La mitad Visible y  “Lenguatch” de Dama Brava, la obra “La voz” viene a cerrar esta Temporada 2012. Múltiples temáticas, estilos y visiones del teatro han sido plasmadas en el container acondicionado como sala de teatro, que desde el mes de julio ha albergado la creación de 6 compañías, permitiendo la experimentación en un formato no convencional y ya característico de la ciudad gracias a la labor realizada por el Centro Cultural Teatro Container.

Con respecto al formato la compañía nos cuenta: “La experiencia de montar esta obra en formato teatro Container es muy interesante, el reducido espacio es un factor que apoya el agobio en que se encuentra la mujer, no existe el afuera .Solo muros que son testigos del dolor constituyen la atmósfera teatral que necesita este montaje, logrando hacer entrar al espectador en la intimidad de la relación destruida, convirtiéndolo en una especie de testigo mudo e invisible.”

La compañía Perro Negro realizará funciones los días viernes y sábado a las 20:30 y domingo a las 19:30, desde el 23 de noviembre hasta el 9 de diciembre. El teatro-contenedor esta ubicado en la antigua entrada del Parque Cultural de Valparaíso. La adhesión tiene un valor de $3.000 general y $2.000 estudiantes y tercera edad. La capacidad máxima por función es de 25 personas, por lo que se recomienda reservar al correo electrónico produccion@festivalteatrocontainer.cl

Ficha Artística

Obra: La voz

Cía: Perro Negro

Dramaturgia: Texto inspirado en La voz humana de Jean Cocteau

Elenco: Consuelo Holzaphel

Duración: 45 min. aprox.

 

30/Nov/2012

Una nutrida delegación de la comuna de Machalí visitó las dependencias del PCdV en el marco de un viaje del Servicio País Cultura de la sexta región. El grupo estaba conformado por adultos mayores que trabajan en talleres artísticos de dicha comuna y por un puñado de chicos de liceo del taller de teatro del establecimiento. Venir de Machalí al Parque a realizar grabado parece una idea descabellada, pero así no lo sintió una joven motivada, Betania Alvarez que, recién llegada al servicio que pertenece al Consejo de la Cultura. Betania es una joven licenciada en arte de la Upla, pero residente en Santiago y que por distintas causales llegó a trabajar a la rural comuna. Sus gustos artísticos y su conocimiento de la ciudad puerto, hizo que Betania contactara a un profesor de arte de la Upla, Edwin Rojas, para que trasladara su carro ambulante de grabado y realizara una jornada de trabajo in situ con esta delegación. Esta acción corresponde a una iniciativa más del área de mediación del PCdV que, entre sus labores, está la de acercar a la comunidad al Parque.

Tsonami: Sonido y Cotidianeidad

Jornada de charlas y diálogos bajo el subtítulo de Sonido y Cotidianeidad.

Anna Friz (Canadá) – The art of unstable radio.

Israel Martínez (México) – El sonido es el pretexto.

Sebastián Jatz (Chile) – En torno a la composición y puesta en acto de la obra Cien Acordes Geométricos Extendidos.

 

29/Nov/2012

10 trabajos fueron seleccionados entre más de 70  provenientes de Chile, México, Suecia, Brasil, Argentina y Colombia, para intervenir sonoramente distintos espacios del Parque de una manera muy particular. Son trabajos que apelan a la memoria, que registran audios de reos que pasaron por la antigua cárcel pública, son intervenciones que requieren de la participación de un tercero, son juegos de vapores y de mecanismos sonoros muy diversos.

Te invitamos a pasear por las 10 instalaciones, hay una guía que te puede acompañar y explicar la obra. Es una excelente oportunidad de acercarse a este tipo de manifestaciones específicas de arte con el sonido, las que sólo podrás apreciar hasta este domingo en el marco del Festival de Arte Sonoro, Tsonami.

programatsonamipcdv

Montaje

Puesta en escena de la obra de Germán Luco Cruchaga, y que forma parte de la investigación temática y escénica realizada por Los4Notables y La Mala Ignorancia, sobre tres textos de la dramaturgia chilena (Por Sospecha y Niñas Arañas) donde, a partir de la premisa identidad y contexto, se ha desarrollado el estudio de las situaciones dramáticas, sus personajes, modos de vivir y enfrentar la realidad, en relación a los temas de sociedad y poder.

La obra se articula desde el devenir que enfrenta La Viuda, marcado por el conflicto entre la necesidad por mantener su autoridad y poder, para preservar lo que ha heredado de su marido, y el afecto que siente hacia su hijastro, que evoluciona de madre a deseo de mujer. La Viuda, “no puede contra las fuerzas de lo natural de la que ella misma es parte”, hay una pugna constante entre lo masculino y femenino, desde la tradición social a lo visceral.

El campo es el contexto donde se desarrolla la acción de la obra, haciendo de manifiesto el rescate y expresión de una identidad lingüística propia, que se busca preservar en la puesta en escena.

La propuesta escénica de Los4Notables y LaMalaIgnorancia, busca instalar la ficción y el discurso de la obra desde el soporte actoral como recurso primordial, siguiendo la línea de austeridad escénica desarrollada en trabajos anteriores como “Malacrianza y otros Crímenes”, “Patas de Gallo” y “Por Sospecha”, pero también poniendo en ejercicio el tomar distancia del espacio teatral convencional, instalándose en un ámbito de acción sin mayores elementos representativos e intervención del lugar, integrándolo en su condición real y concreta, poniendo énfasis en la trama de la obra y en el lenguaje propuesto en el texto, como soporte del discurso y manifestación de identidad.

Elenco

Katty López Soto – Fernando Mena – Alexander Castillo – Carina Aspillaga – Fabiola Díaz – Christian Riquelme – Estefanía Aedo – Felipe Díaz Galarce – Daniel Benítez Pérez

Dirección

Andrés Hernández

Montaje

Puesta en escena de la obra de Germán Luco Cruchaga, y que forma parte de la investigación temática y escénica realizada por Los4Notables y La Mala Ignorancia, sobre tres textos de la dramaturgia chilena (Por Sospecha y Niñas Arañas) donde, a partir de la premisa identidad y contexto, se ha desarrollado el estudio de las situaciones dramáticas, sus personajes, modos de vivir y enfrentar la realidad, en relación a los temas de sociedad y poder.

La obra se articula desde el devenir que enfrenta La Viuda, marcado por el conflicto entre la necesidad por mantener su autoridad y poder, para preservar lo que ha heredado de su marido, y el afecto que siente hacia su hijastro, que evoluciona de madre a deseo de mujer. La Viuda, “no puede contra las fuerzas de lo natural de la que ella misma es parte”, hay una pugna constante entre lo masculino y femenino, desde la tradición social a lo visceral.

El campo es el contexto donde se desarrolla la acción de la obra, haciendo de manifiesto el rescate y expresión de una identidad lingüística propia, que se busca preservar en la puesta en escena.

La propuesta escénica de Los4Notables y LaMalaIgnorancia, busca instalar la ficción y el discurso de la obra desde el soporte actoral como recurso primordial, siguiendo la línea de austeridad escénica desarrollada en trabajos anteriores como “Malacrianza y otros Crímenes”, “Patas de Gallo” y “Por Sospecha”, pero también poniendo en ejercicio el tomar distancia del espacio teatral convencional, instalándose en un ámbito de acción sin mayores elementos representativos e intervención del lugar, integrándolo en su condición real y concreta, poniendo énfasis en la trama de la obra y en el lenguaje propuesto en el texto, como soporte del discurso y manifestación de identidad.

Elenco

Katty López Soto – Fernando Mena – Alexander Castillo – Carina Aspillaga – Fabiola Díaz – Christian Riquelme – Estefanía Aedo – Felipe Díaz Galarce – Daniel Benítez Pérez

Dirección

Andrés Hernández

Inauguración Festival

Se presentará Anna Fritz de Canadá en el Patio de Los Pimientos del Parque.

Tarde en la noche escuchando la radio, atravesando un paisaje sonoro de estática en busca de canciones de amor.

Por medio de receptores y transmisores de radios FM, Anna utilizará el espacio para activar y alimentar una grilla de radios ubicadas en altura, por sobre las cabezas de los asistentes. La performance está pensada para permitir la movilidad y el desplazamiento durante la acción.