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Clases de Ballet

Dicta Casilda Rodríguez

martes, miércoles, jueves y viernes 15:45 a 18:00 hrs. $ 30 mil mensual Salas del Parque

Todos lo martes, miércoles, jueves y viernes por las tardes la ex bailarina del Ballet del Teatro Municipal de Santiago, Casilda Rodríguez, está impartiendo clases de ballet para todas y todos los interesados.

Charla con Xavier Le Roy

Recepción y Producción en lo Visual en Movimiento Sur

22 de noviembre 18:00 horas Entrada liberada Sala de lectura, primer piso, edificio de Difusión

En base a algunos de sus solos coreográficos como casos de estudio, el bailarín y coreógrafo francés Xavier Le Roy abordará los conceptos de espectador, y la recepción y producción de lo visual en la coreografía contemporánea.

Xavier Le Roy estudió biología molecular en la Universidad de Montepellier, y ha trabajado como bailarín y coreógrafo desde 1991. Su danza experimental, habitualmente definida por la crítica como “no danza“ o “anti coreografía“, es el producto de un pensamiento radical, expresado en trabajos conceptuales e irónicas performances en que cada gesto es danza.

Sobre la base de influencias del mundo de la ciencia, las artes performativas, música y danza contemporánea, se aproxima científicamente al trabajo, teniendo como punto de partida una simple idea o pregunta.

Taller «Especulaciones Coreográficas»

Con Ezster Salamon en Movimiento Sur

21 al 23 de noviembre 15 a 18 horas Sala de Danza, Edificio de Difusión

En este taller, los participantes están invitados a sumergirse en una “máquina” coreográfica que utiliza un determinado tipo de técnica de la improvisación que requiere un alto nivel de concentración, basada en la percepción y la conciencia kinestésica.

Esta iniciativa es parte de la academia Movimiento Sur llevada adelante por la Fundación Siemens, Goethe Intitut, Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, el Parque Cultural de Valparaíso y en colaboración con Escenalborde.

Taller Especulaciones Coreográficas

En Movimiento Sur

21 al 23 de noviembre 15 a 18 horas Info en www.movimientosur.cl Sala de danza, edificio de Difusión.

Es dictado por Eszter Salamon.

H3 Bruno Beltrao Grupo da Rua

Presentación de Danza en Movimiento Sur 2013

20 y 21 de noviembre 20:00 horas Adhesión: $3.000 entrada general, $1.500 tercera edad y estudiantes. Teatro del Parque

Bruno Beltrao ha desarrollado un riguroso y estimulante cuerpo de trabajo coreográfico durante varios años con su Grupo de Rua en Río de Janeiro, basado en la viril y explosiva materialidad del hip hop. Proveniente del mundo de la danza callejera, pero con formación en danza contemporánea y filosofía, Beltrão desmiembra y cambia sistemáticamente los códigos e idiomas del hip hop.

Bruno Beltrao, con formación en filosofia y danza contemporánea, ha desarrollado un riguroso y estimulante cuerpo de trabajo coreográfico durante varios años con su Grupo de Rua, y demuestra un consumado talento para la escritura coreográfica.

Movimiento Sur

La edición de Movimiento Sur – Academia Internacional de Danza Contemporánea y Artes Escénicas para Latinoamérica camina a conformarse como una plataforma intercultural e interdisciplinaria para el hemisferio sur, que será celebrada desde el 18 de noviembre al 1º de diciembre en Valparaíso.

Además de Laboratorios, Talleres y Charlas que visan la formación y perfeccionamiento de profesionales de la danza y artes escénicas, la Academia trae a Chile coreógrafos y bailarines de renombre de la danza contemporánea internacional que estarán presentando sus montajes en el teatro del Parque Cultural de Valparaíso

Movimiento Sur, impulsado por el Consejo de la Cultura y las Artes, Goethe- Institud, Fundación Siemens y el Parque Cultural de Valparaíso, es un espacio para la experimentación y generación de ideas en el marco de un diálogo interdisciplinario. Su sede oficial es el Parque Cultural de Valparaíso y la ciudad la que se conjuga como un territorio para los estudios del cuerpo y el movimiento, enmarcados en la relación cuerpo/ ciudad/ territorio.

Las entradas están en venta el Goethe Institut en calle Holanda #100 2° piso en Providencia; en Restaurant El Pimentón, ubicado en subida Ecuador 27 y en Tabaquería Aroma Puro, Condel 1168, Valparaíso.

Además se venderán adhesiones el mismo día de cada función en la boletería del teatro media hora antes

Radio Parque 55

21/Nov/2013

Programa emitido en vivo este miércoles 20 de noviembre por las ondas de Radio Ritoque 102.5 FM. En la ocasión con Justo Pastor Mellado, conversamos con Marcela Soto y Ana María Briede, lectoras de contexto en el Laboratorio Interdisciplinario de Movimiento Sur; y Joachim Gerstmeier de la Fundación Siemens una de las instituciones que hizo posible la realización de la Academia Movimiento Sur.

H3 Bruno Beltrao Grupo da Rua

Presentación de Danza en Movimiento Sur

20 y 21 de noviembre 20:00 horas Adhesión: $3.000 entrada general, $1.500 tercera edad y estudiantes. Teatro del Parque

Movimiento Sur

Además se venderán adhesiones el mismo día de cada función en la boletería del teatro media hora antes.

Lectores de Contexto en Movimiento Sur

19/Nov/2013

El equipo de Lectores de Contexto está formado por seis personalidades del mundo local y han sido escogidas por su particular aptitud analítica y de la experiencia que tienen sobre la situación de la corporalidad en la ciudad.

¿Por qué se les ha denominado Lectores de Contexto? Porque leen la coyuntura urbana en sus condiciones actuales de configuración y porque analizan las situaciones de movilidad poblacional ligada a las transformaciones experimentadas por la ciudad en los últimos cincuenta años. Todos ellos poseen una experiencia cotidiana del malestar de los cuerpos en la ciudad.

Rocío Venegas es socióloga, experta en fenómenos de participación ciudadana y desarrollo urbano. Ana María Briedees artista visual con estudios en la Universidad de Chile y posee una gran experiencia en el montaje de obras que abordan la dinámica entre ciudad y territorio. Lito Celis es músico formado en la Escuela de Música de la Universidad de Playa Ancha (Valparaíso) y actualmente se desempeña como compositor y productor musical independiente. Ha desarrollado estudios de campo en el canto popular urbano, centrado en cuestiones de ritmo y rima en las prácticas populares musicales. Marcela Soto es arquitecta y trabaja en la Universidad Federico Santa María, donde ha desarrollado una importante labor docente, especializada en temas de movilidad urbana y fenómenos informales.Marcelo Araya es diseñador y trabaja en la Escuela de Arquitectura de la Universidad Católica de Valparaíso, donde desarrolla estudios sobre la cultura del cuerpo y su incidencia en las concepciones actuales del patrimonio en Valparaíso. Iván Sánchez es escenógrafo y un gran conocedor de las redes de trabajo comunitario, además de haber sido el gran impulsor, junto a Rocío Rivera, del único festival internacional de danza contemporánea que se ha producido en Valparaíso y ya lleva doce años de trabajo independiente.

Cada uno de los nombrados vive en la ciudad y ha construido una mirada sobre la posición de los cuerpos. Valparaíso ha sido declarada Ciudad Patrimonio de la Humanidad por UNESCO. Este grupo de Lectores se ha asociado al trabajo del Laboratorio porque entiende antes que todo, que el patrimonio de la ciudad se verifica en la corporalidad de sus habitantes.

A este equipo se agregan otras dos personas, en condición de Observadores Externos. Esto se hace necesario para combinar el efecto de observaciones que abren el debate de la puntuación corporal de la ciudad. Para este efecto hemos invitado a Rodrigo Tisi, arquitecto, decano de la Facultad de Arquitectura de la Universidad UNIACC en Santiago de Chile, por su gran conocimiento de las coexistencias no-totalizables del espacio urbano. Si bien, este es un factor común que atraviesa los interes y las miradas del equipo de Lectores. Y finalmente, hemos incluido a Luis Corvalán, coreógrafo de Concepción, ciudad del sur de Chile, que ha puesto su atención en las poéticas de las ruinas.

El rol de los Observadores Externos será el de analizar el trabajo de avance del equipo de Lectores, con el propósito de sistematizar los insumos que serán invertidos en el trabajo de Laboratorio de Creación propiamente tal.

Justo Pastor Mellado

Director PCdV

«Diagrama de la ponencia de Marcela Soto y Rocío Venegas en la sesión del lunes 19 de noviembre»:

Presentación1PcdV

Comienza Laboratorio y Primer Taller de Movimiento Sur

18/Nov/2013

Pasadas las 10 de la mañana comenzó el Laboratorio de Movimiento Sur planteado como una experiencia de intercambio interdisciplinario que permitirá la confluencia entre pensamiento y acción, enmarcado en la relación cruce de los temas cuerpo/ movimiento/ ciudad/ territorio considerando la particularidad de la ciudad de Valparaíso.

La realización de este Laboratorio considera la participación de un grupo anfitrión de “lectores de contexto” invitados que, si bien vienen precedidos de su accionar en el diseño, la arquitectura, la sociología, la danza y la música, lo importante es relevar al sujeto y su relación con la ciudad propiamente tal y cómo estos invitados han preparado una batería de ideas, acciones y recorridos por la ciudad que irán intercalándose con la experiencia de cada uno para llevar adelante este especial Laboratorio.

Para esta singular experiencia se seleccionaron 16 intérpretes/creadores de artes escénicas provenientes de distintos puntos de América y del país, destacando la fuerte presencia local.

El cierre del Laboratorio considera muestras abiertas de proceso de las creaciones iniciadas por los intérpretes/creadores participantes, con miras a encontrar junto al público un nuevo contrapunto para el desarrollo de sus propuestas e ideas «pueden ser indicios de una idea, noción de un montaje, o la creación de un texto» señaló Justo Pastor Mellado, Director del Parque Cultural de Valparaíso, que dio la bienvenida y contextualizó a los participantes .

Más info del Laboratorio en www.movimientosur.cl

Taller con Grupo Da Rua

En tanto, a la misma hora en la Sala de Danza 3 partió el primer taller de Movimiento Sur dictado por integrantes del Grupo Da Rua de Brasil denominado «Traduciendo la Danza Callejera» el cual es impartido por el Ugo Alexandre y por Ronielson Araújo «Kapu».

Este taller ofrece diferentes enfoques para el desarrollo de la improvisación y la composición, el uso de estrategias basadas en ideas desarrolladas en las rutinas del Grupo de Rua para crear sus obras. Los clásicos movimientos de la danza de calle son trabajados bajo la mirada de la danza contemporánea.

A esta iniciativa asisten bailarines o personas afines seleccionados de una convocatoria internacional, que trajo a Valparaíso interesados provenientes de España, Argentina, Colombia y Brasil, además de la participación de nacionales y locales que en conjunto podrán compartir experiencias y aprender, pues según lo señalado por Ugo, ellos no vienen a enseñar sino que al igual que todos los presentes, también a aprender.

Sin duda ambas experiencias son sumamente llamativas desde el punto de vista de poder compartir con especialistas de otra parte del mundo, convivir con ellos una rutina diaria y presenciar los espectáculos que los han hecho conocidos por los distintos países que han visitado.

Traduciendo la Danza Callejera

Taller en Movimiento Sur

18 al 21 de noviembre 10 a 14 horas Info en www.movimientosur.cl Sala de danza, edificio de Difusión.

El taller ofrece diferentes enfoques para el desarrollo de la improvisación y la composición, el uso de estrategias basadas en ideas desarrolladas en las rutinas del Grupo de Rua para crear sus obras. Los clásicos movimientos de la danza de calle son trabajados bajo la mirada de la danza contemporánea.

Grupo de Rua ha desarrollado un riguroso y estimulante cuerpo de trabajo coreográfico durante varios años con Bruno Beltrao en Río de Janeiro, basado en la viril y explosiva materialidad del hip hop. Proveniente del mundo de la danza callejera, pero con formación en danza contemporánea y filosofía, Beltrão desmiembra y cambia sistemáticamente los códigos e idiomas del hip hop.

Profesores:

Ugo Alexandre (Brasil)Pionero de la danza de la calle, en el estado de Río de Janeiro, trabaja como profesor, bailarín y coreógrafo desde 1991. Comenzó su historia en el Grupo de Rua de Niterói (GRN), dirigido por Bruno Beltrao el año 2003, como intérprete de las piezas “Too Legit to Quit” y “Telesquat”. Ha participado en festivales de hip hop y arte contemporáneo en más de 20 países. A partir de 2008, asumió el cargo de director adjunto del grupo, contribuyendo a la producción de los espectáculos “H3” y “Crackz”. A través del trabajo con GRN, ha dado cursos en países como Dinamarca, Suiza, Francia, Italia, Alemania y Canadá.

Ronielson Araujo (Brasil)

Comienza a bailar el año 2004, tras ver una presentación de “breaking” en su escuela, identificándose de inmediato con el estilo y los movimientos, pues había practicado gimnasia olímpica y capoeira. Una de las bailarinas fundadoras del Grupo cuenta que bailaba descalzo y con el estilo propio de la capoeira, que le dio el apodo de “B BOY KAPU”. Ha ganado varios eventos y break dance representando al estado donde nació y a Brasil en competiciones nacionales e internacionales. Actualmente baila en Cia GRN Niterói, en Río de Janeiro.

Laboratorio Interdisciplinario

en Academia Movimiento Sur

18 de noviembre al 1° de diciembre 9 a 15 horas Info en www.movimientosur.cl Sala de danza, edificio de Difusión.

El laboratorio está planteado como una experiencia de intercambio interdisciplinario que permitirá la confluencia entre pensamiento y acción, enmarcado e la relación cruce de los temas cuerpo/ movimiento/ ciudad/ territorio. A realizarse de modo presencial entre el 18 de noviembre y el 1o de diciembre 2013 en el PCdV, considera la participación de un grupo anfitrión de “lectores de contexto” invitados y 16 intérpretes/creadores de artes escénicas a seleccionar mediante esta convocatoria (Latino Americanos, Nacionales y locales), los que trabajarán durante el Laboratorio en dos fases:

Primera Semana: estudio de campo.

Segunda Semana: procesos creativos y muestras de proceso.

El laboratorio comprende un período previo a la realización de Movimiento Sur, en que un grupo interdisciplinario de invitados, nombrados con el rol de “lectores de contexto”, se encuentran preparando un cúmulo de información que será aportada a los participantes como material gatillador para el estudio de campo, una base de observaciones, información analítica y bibliográfica, que espera servir como punto de partida en común para la discusión y cruce de ideas en torno a los temas propuestos: cuerpo/ movimiento/ ciudad/ territorio. La idea no es establecer un punto de vista único, sino por el contrario, abrir distintas perspectivas acercando las visiones y lecturas hechas por el grupo de invitados, para que puedan encontrar un contrapunto y/o gatillar reflexiones de distintas naturalezas en los intérpretes/creadores participantes del Laboratorio, conocedores del hacer escénico y poseedores de una perspectiva propia al enfrentar la creación.

Este laboratorio espera entonces, funcionar como un espacio para la experimentación, que va desde la reflexión cruzada a la práctica, desde la observación de la ciudad y el contexto territorial al trabajo del cuerpo en la construcción de discursos internos de la práctica escénica, en busca de que decante en nuevas propuestas de creación.

Durante la realización del laboratorio propiamente tal entre el 18 de noviembre y el 10 de diciembre, el proceso se ha dividido en dos etapas, la primera corresponde al período de estudio de campo, que se iniciará con visitas a puntos particulares de la ciudad y revisiones de casos de estudio preparado por los “Lectores de contexto” quienes funcionarán como anfitriones para recibir al grupo de intérpretes/creadores participantes. Durante el estudio de campo se integrará también la información sobre los métodos y preguntas creativas de cada uno de los interpretes/creadores participantes, como importante base para la construcción de información colectiva para el desarrollo del Laboratorio. De modo evolutivo, este estudio de campo decantará durante la segunda semana de trabajo al desarrollo de proceso creativos, los que tendrán como contrapunto en el dialogo discursivo, las visitas de los “lectores de contexto”, esta vez como observadores, dialogantes y “lectores de proceso” en espera de recoger y aportar puntos de vista.

Durante el laboratorio se considera visitas y devoluciones de los artistas internacionales que estarán participando en otras actividades de la Academia Movimiento Sur.

El cierre del laboratorio considera muestras abiertas de proceso de las creaciones iniciadas por los intérpretes/creadores participantes, con miras a encontrar junto al público un nuevo contrapunto para el desarrollo de sus propuestas e ideas.

Teatro para escolares

“La Vieja Historia del Ser invisible, la Niña de Cartón y el Rincón Olvidado”

Viernes 15 de noviembre 11 de la mañana Entrada liberada con invitación. Teatro del Parque

Dedicada a toda la familia, la obra de la Compañía Cachiporra tiene como objetivo crear conciencia en torno a la problemática de la violencia y el respeto por los adultos mayores. Busca incrementar los aspectos positivos y disminuir los negativos de la experiencia de envejecer, mostrándolos como personas autovalentes, integradas a los distintos ámbitos de la sociedad.

Teatro:

“La Vieja Historia”: Obra ganadora de Fondart Regional que valoriza la figura de los Adultos Mayores

A cargo de la ONG Arte y Cultura y su Compañía Cachiporra este montaje ganador del Fondart Regional de Artes Escénicas, Convocatoria 2013, realizará diversas funciones durante octubre y noviembre en la Región de Valparaíso, todas con entrada liberada.

Dedicada a toda la familia y con el fin de crear conciencia en torno a la valorización de nuestros adultos mayores e incrementar los aspectos positivos de la experiencia de envejecer, mostrándolos como personas autovalentes integradas a los distintos ámbitos de la sociedad, “La Vieja Historia del Ser invisible, la Niña de Cartón y el Rincón Olvidado”, se presentará en las ciudades de Villa Alemana, Valparaíso, Viña del Mar, Quillota, Los Andes, La Ligua, durante octubre y noviembre.

A través de esta obra de teatro clown financiada por el Fondart Regional de Artes Escénicas, Convocatoria 2013, la ONG Arte y Cultura y su Compañía Cachiporra pretenden sensibilizar a la comunidad y generar una reflexión sobre el maltrato e invisibilidad que enfrentan muchos de nuestros adultos mayores.

La dirección y dramaturgia están a cargo de Christian Ortega, quien cuenta con más de dos décadas de experiencia en la escritura dramática, recibiendo elogios y diversos premios como dramaturgo. Sus logros como director trascienden lo teatral y consignan una serie de éxitos también en el ámbito musical, destacándose como Reggieseur de la ópera el murciélago de J.Strauss premiada como el mejor montaje musical 2006. Destaca su participación en la internacionalmente reconocida compañía Viaje Inmóvil en calidad de dramaturgo y director.

El montaje contará con la actuación de Amaya Sologuren (directora de la Compañía Cachiporra), Patricio Díaz y Andrés Fuentes, encargado de crear la música original. La puesta en escena utiliza la comedia y la risa, elementos que aporta el clown, para desdramatizar los conflictos abordados, potenciando a su vez una comprensión positiva y constructiva por parte del público.

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